NADELWELT

Gut informiert über Techniken und Trends aus dem Nähbereich – angeboten von Nadelstich’s KreativScheune.

Auf der Fashionshow „Basic Line 1“ präsentieren wir Ihnen zweimal täglich das schönste Hobby der Welt. Einfache Schnitte mit guter Passform, umschmeichelnde Stoffe und das passende Handwerkszeug wie die richtige Nähmaschine, Scheren, Nadeln und die kleinen Tipps und Tricks machen die Umsetzung leicht. Umgesetzt und vorgeführt wird die Show durch NähkursteilnehmerInnen aus Nadelstich‘s KreativScheune.

Viele der vorgestellten Techniken können auf der angrenzenden Workshopfläche direkt ausprobiert werden.

Ein weiteres Highlight ist der "Basic Line 5-in-einem-Schnitt", der von Nadelstich’s KreativScheune und pattern company extra für die NADELWELT Friedrichshafen kreiert wurde. Die in den Workshops erstellten Shirts werden in der Fashionshow um 15.30 Uhr von den Teilnehmern des Wettbewerbs selbst vorgestellt.

Die Fashionshow findet täglich um 13.30 Uhr und 15.30 Uhr statt.



Auf dem Wissenssofa stehen marktführende Hersteller wie MADEIRA Garne, A&E Gütermann, brother, baby lock und Kretzer Scheren Rede und Antwort.
In interessanten Interviews erfahren Sie beispielsweise, welche technischen Möglichkeiten moderne Nähmaschinen bieten, welche Auswirkung die Garnveredelung für den Nutzer hat, weshalb Scheren einfach oder doppelt verzahnt sein sollten und vieles Wissenswerte mehr.

Täglich wechselnde, exklusive Interviews:

Freitag, 11.30 Uhr: Die Welt der Garne
Gesprächspartner: Herr Lang von A&E Gütermann und Herr Birmelin von MADEIRA Garne

Samstag, 11.30 Uhr: baby lock - die Qualitätsmanufaktur aus Japan
Gesprächspartner: Herr Jäckel von baby lock

Samstag, 12.00 Uhr: Nähen, Sticken, Overlocken – was ist alles möglich?
Gesprächspartner: Andrea von Lepel von Nadelstich‘s KreativScheune

Sonntag, 11.30 Uhr: Die richtige Schere für den richtigen Stoff
Gesprächspartner: Herr Kurnaz von Kretzer Scheren

Sonntag, 12.00 Uhr: Mit dem richtigen Schnitt fängt alles an
Gesprächspartner: Maria Christ von pattern company

Zwischendurch werden Sie informiert über weitere Angebote auf der NADELWELT, Interessantes aus der Workshopfläche, den neuen Patchwork- und Quiltwettbewerb Goldene Nadel und vieles mehr.

Unter dem Motto „sehen – staunen – ausprobieren“ präsentiert Ihnen Nadelstich’s KreativScheune auf der NADELWELT Friedrichshafen erstmals eine große Workshopfläche, bei der Sie direkt aktiv werden können.

Probenähen an Ihrer Traummaschine – testen Sie verschiedene Näh- und Stickmaschinen von brother, Bernina und Elna sowie Overlock/Coverlock-Maschinen von baby lock.
Neben reinem Maschinen-Testing können als kleine Projekte Gürteltaschen, Loop-Schals oder Mug Rugs erstellt werden.

Workshop-Highlight ist das Kreieren eines eigenen T-Shirts nach dem exklusiv erstellten „Basic Line 5-in-einem-Schnitt“. Präsentieren Sie Ihr Ergebnis auf der Modenschau und vor der Jury und gewinnen Sie eine brother Overlockmaschine und weitere hochwertige Sachpreise.

Workshops können täglich ab 10.30 Uhr vor Ort gebucht werden (laufend nach Verfügbarkeit).
Die Gebühr beträgt 15 € für 90 Minuten (zuzüglich Materialkosten). Jede weitere Stunde wird mit 5 € berechnet (Maximalbetrag pro Workshop 30 €).

Bühnenprogramm und Workshopfläche werden durchgeführt von Nadelstich’s KreativScheune und unterstützt von folgenden Unternehmen:
MADEIRA Garne
A&E Gütermann
brother
baby lock
S & W Stoffe
Kretzer Scheren

Annemiek Stijnen

Tambani ist ein Projekt zur Schaffung von Arbeitsplätzen in Südafrika, das von Dr. Ina le Roux gestartet wurde, als sie für ihre Doktorarbeit die Volksmärchen des Venda-Stammes studierte. Frauen des Venda-Stammes in der nördlichen Provinz Limpopo sticken nun ihre Volksmärchen, um ihren Lebensunterhalt zu verdienen. Die Stickereien werden von Quiltern auf der ganzen Welt zur Integration in ihre Quilts verwendet.
Die Quilts in dieser bunten Ausstellung werden von Quiltern hergestellt, die sich freiwillig für Tambani engagieren. Einige Quilts kombinieren die Stickereien mit Stoffen aus einem anderen Projekt in Südafrika, dem Langa Lapu, was in der Sprache der Xhosa-Bevölkerung "Sonnentuch" bedeutet. Andere Quilts zeigen die Siebdrucke, die ebenfalls im Tambani-Projekt hergestellt werden, oder den Shweshwe-Stoff aus Südafrika, der in traditioneller Kleidung verwendet wird.

BAB - Beate Angeloni Baldoni

Die Künstlerin BAB – Beate Angeloni Baldoni beschäftigt sich in textilen Collagen, Patchworks und Quilts mit der Wirkung und dem Zusammenspiel von Farben. In verschiedenen Werkphasen hat sie sich beispielsweise dem facettenreichen Spektrum von Kupfer, der Ausdruckskraft von Silber oder den verschiedenen Nuancen von Grau gewidmet. Das Arbeiten mit kleineren Größen ermöglicht eine Konzentration des Bildthemas, erlaubt technische Experimente, etwa Applikationen ungewöhnlicher Materialien, erfordert gleichzeitig aber auch eine enorme Präzision, welche Besucherinnen und Besucher zur intensiven und genauen Betrachtung einladen. Auf der Nadelwelt Friedrichshafen 2019 zeigt sie textile Collagen und Siebdrucke auf textilem Untergrund.

Birgit Schüller

In meiner Ausstellung „Classic Roots“ zeige ich alle meine vielfach preisgekrönten Show-Quilts und gequilteten Kleider aus den Jahre 2005 bis 2016. Sie stellt die Zusammenfassung und den Abschluss der klassischen Phase meiner Arbeit dar.

Bosna Quilt Werkstatt

Entstanden ist die Bosna Quilt Werkstatt 1993 während des Bosnienkriegs. Im Flüchtlingsheim Galina in Vorarlberg wollten österreichische Künstlerinnen mit den Flüchtlingsfrauen etwas gegen Hoffnungslosigkeit und Angst tun. Lucia Lienhard-Giesinger stellte mit den Frauen moderne Quilts her. Sie entwarf die Quilts und die bosnischen Frauen steppten sie nach ihren eigenen Vorstellungen. Keine der Beteiligten hatten vorher je einen Quilt gemacht.

Als die Frauen nach Ende des Krieges in ihre Heimat zurückkehrten, wünschten sie sich, weiterzumachen. Seither entwirft Lucia Lienhard-Giesinger die Quilts in Bregenz. Dann gehen die Entwürfe nach Bosnien, wo sie in Goražde und Sarajevo von elf Frauen übernäht werden. Die fertigen Quilts werden in der Bosna Quilt Werkstatt in Bregenz sowie in zahlreichen Ausstellungen gezeigt und verkauft. Sie tragen so zum Lebensunterhalt von elf bosnischen Familien bei.

Claudia Nimmrichter

Mein Name ist Claudia Nimmrichter und ich wohne und arbeite im schönen Erzgebirge. Handarbeiten gehören schon immer zu meinen Leben, ich habe gehäkelt, gestrickt, gestickt und genäht. Dazu kamen diverse Bastelarbeiten. Ende 2011 habe ich dann Patchwork für mich entdeckt und auch da ganz klassisch mit den traditionellen Mustern angefangen. Stets bin ich auf der Suche nach Neuem.
Ich möchte selbst gestalten und entwickeln. So entdeckte ich auch die Vielfalt der Artquilts und da besonders die Darstellung von Mensch und Tier. Es ist für mich eine tolle Alternative zum klassischen Foto. Ich kann die Größe und die Farben und deren Anzahl frei wählen und erziele immer wieder eine andere faszinierende Wirkung. Jedes Porträt ist einzigartig. Ein Foto kann in viele verschiedene Porträts aus Stoff verwandelt werden. Es gibt keine Grenzen, außer in der eigenen Kreativität.
Ich liebe es Porträts von meinen Enkelkindern und von meinem Hund Dexter zu machen.

DalinSali - Christine Küchel

Eine meiner großen Leidenschaften ist die Fotografie. Die Technik der Collagen-Bilder erlaubt es, jedes beliebige Motiv ähnlich wie mit einer Fotokamera, umzusetzen. So kann ich zwei künstlerische Schwerpunkte miteinander verbinden und einen neuen Zugang schaffen. Gebatikte Stoffe werden als Collage gelegt, um dem Foto lebendige Farben einzuhauchen. Anschließend arbeite ich Feinheiten wie Haare, Mimikfältchen oder Fell durch das Freihandsticken heraus.
Dieses Verfahren hat einen entscheidenden Vorteil. Die Bilder bleiben weich und flexibel und können, außer an der Wand auch verwendet werden, um sie auf Kleidung, Kissen oder Grußkarten zu verwenden.

desedamas

Herausforderungen entstehen, wenn wir Fragen ohne Antworten stellen.
Wir fragten uns, wie es wäre, die Erfahrung des Genießens eines herausragenden Menüs auf einem Quilt festzuhalten. Wie man mit Stoff die Textur von Lebensmitteln, das Kitzeln der Blasen eines guten Cavas (Schaumwein aus Katalonien) oder den süßen Geschmack von Ratafía (katalanischer Kräuterlikör) beschreibt. Die Stärke und Flüchtigkeit der Nahrung, ihre Transparenz, ihre Süße und Bitterkeit.
Seide ist und bleibt unsere Basis, so wie Wasser für einen Koch. Von der Basis bis zum Spezifischen haben wir uns zum Ziel gesetzt, Brücken zwischen Kochen und Textilkunst zu schlagen, um aus einem Gourmetmenü ein Ausstellungsmenü zu machen. In ihrem Restaurant Les Cols, Olot (Spanien), bietet die Sterneköchin Fina Puigdevall zusammen mit ihrem Mann Maître Manel Puigvert verschiedene Menüs je nach Jahreszeit an, die jedoch immer an Saison und Umwelt angepasst sind.
Um dieses Projekt zu realisieren, haben wir uns entschieden, diese Mischung wiederherzustellen. Cecilia porträtierte die Gerichte und verwandelte etwas so Flüchtiges wie Lebensmittel in ein zeitgenössisches und zweidimensionales textiles Kunstwerk, das Farbe und Texturen als Sprache verwendete. Mercè kümmerte sich um die Getränke, von Wasser bis Spirituosen. Die Cava-Blasen, der Körper des Rotweins, verwandeln diese Flüssigkeiten in lichtdurchlässige, ätherische Werke, voller Farbe, Bewegung und Sinnlichkeit. Eine Werkauswahl zu schaffen, die die von uns aufgeworfenen Fragen beantwortet.

Deutsch-Afghanische Initiative e.V.

Eine Quilt-Ausstellung aus dem GULDUSI-Frauenförderprogramm der Deutsch-Afghanischen Initiative e.V.
Frauen sticken mit der Hand Unikate in Afghanistan und tragen auf diesem Wege zur Besserung der finanziellen Lage ihrer Familien bei. Die Stickereien dienen in Europa als „Keimlinge“ für künstlerisch-kreative Arbeiten, d.h. sie werden in eigene Gestaltungen einbezogen.
Das Ergebnis ist Zeugnis der Begegnung zweier Kulturen.
Für diese Ausstellung sind es Stickmotive von Blumen, die ihren Platz in den Quilts gefunden haben. Genießen Sie die fröhlichen und warmen Kompositionen noch bevor der Winter kommt!

Elena Lorenz

Eigentlich kann man nicht sagen dass ich sticke, denn genau genommen kann man meine Arbeiten eher als Malerei zu bezeichnen. Sie entstehen stets als Kombination aus unterschiedlichen Materialen wie Stoffe, Wolle und Garne in tausenden verschieden Farbnuancen und Strukturen. Das Zusammenspiel der unterschiedlichen Oberflächen und Farben erreiche die gewünschte Wirkung im Endergebnis.
Mein Stil vereint sowohl die traditionelle Handwerkskunst der Stickerei, welche über Generationen in meiner Familie weiter gegeben wurde und mir bereits mit fünf Jahren von meiner Urgroßmutter beigebracht wurde als auch meine Passion der Malerei. Die technischen Fertigkeiten für meine Arbeiten habe ich während meines Studiums an der Fakultät für bildende Künste in Kursk vertieft.
Meine Hauptinspiration ist die Natur in all ihren Facetten und ich versuche ihre Schönheit so gut es geht einzufangen und in meine Bilder zu übertragen.

Elgimomo-Quilterinnen

Wir Elgimomo-Quilterinnen arbeiten gerne an Gemeinschaftsprojekten. 2018 starteten wir mit dem ROTEN BAND, das sich durch alle Quilts zieht. Anfang und Ende des Bandes sind definiert; die restliche Fläche wurde frei gestaltet. Für die Blöcke des ROTEN BANDES wählte jede frei einen Block, schrieb eine Anleitung für die Gruppe und alle nähten mehrere Blöcke nach der Anleitung, so sind an allen BÄNDERN alle Gruppenmitglieder beteiligt. Ein Mitglied kam später dazu, sie bekam die „Restblöcke“.
Es sind sehr individuelle Arbeiten entstanden, die viele Techniken des Patchworks zeigen.

Mitgenäht haben: Boot Monica, Follner Sabine, Götzfried Christel, Hantschel Gisela, Mayr Angela, Poignée Renate, Römpp Ursula, Schegerer Ines, Thomae Eli, Waidmann Regine, Wenz Marianne

Freischerler / Pfänderquilterinnen / Quiltgruppe Dornbirn

„Crazy Christbäume“ - eine Gemeinschaftsausstellung der „Freischerler“, der „Pfänderquilterinnen“ und der „Quiltgruppe Dornbirn“ aus dem Bodenseeraum (Österreich, Deutschland, Schweiz), die ihren Weihnachtsstress, wenn sie „den Wald vor Bäumen nicht mehr sehen“, in „Näh-Energie“ umlenken…

Freischerler / Pfänderquilterinnen / Quiltgruppe Dornbirn

„FLORA treibt Blüten“ - eine Gemeinschaftsausstellung der „Pfänderquilterinnen“, eine aktive Gruppe aus dem Dreiländereck (Österreich, Deutschland, Schweiz), der „Freischerler“ und der „Quiltgruppe Dornbirn“

Textile Blumenbilder auf Keilrahmen (40x40), freie und naturalistische Blumenportraits in verschiedenen Techniken und Materialien. So bunt wie die Phantasie der Teilnehmerinnen, so vielfältig wie die Natur.

Heidi Drahota

Politische, biografische, historische oder gesellschaftskritische Sichtweisen liegen im Focus meiner Arbeiten. Oftmals zerlege ich erst ein Thema in seine einzelnen Schichten, um sie dann in einzelnen Lagen wieder zu schichten, zu einem neuen Ganzen. Mit Stoff und Wolle, gefärbt oder gefilzt, dreidimensional und verfremdet, mit Fotos und Zeitung, zusammengesetzt oder benäht, beschrieben und verstrickt.

Schichtweise Sichtweisen - lassen Sie sich entführen in meine textilen Perspektiven.

Jana Sterbova / Irena Zemanova

Textile Werke werden auf zwei verschiedene Wege gezeigt – gerahmt und ungerahmt, wie man Quilts üblicherweise ausstellt. Die Künstler setzen die Diskussion, die von Herrn Eibisch und 30 europäischen Textilkünstlern vor zwei Jahren gestartet wurde, fort. Ist ein Quilt im Rahmen automatisch akzeptabler für Galerien, Sammler und Museen? Macht wirklich nur ein Rahmen den Unterschied? Und wird dadurch aus einem Art Quilt die Kunst? Diskussionen der Besucher können helfen, die Frage zu beantworten.

Johanna Spaethe

Meine Textilarbeiten repräsentieren meinen Lebensstil. Es geht mir niemals um schnelle, plakative Teilnahme an Konsum und Modeerscheinungen. Mein Anliegen ist es, Nutzung, Weiterentwicklung von Vorhandenem und den Austausch von Gedanken und Möglichkeiten zu erproben und innerhalb von Bekanntem und Unbekanntem zu experimentieren. Seit 1972 beschäftige ich mich mit dem textilen Handwerk. Spinnen, Weben, Färben und viele Techniken zur Verwendung von Gewebe und Faden sowie die Handhabung mit Materialien aus der Natur habe ich erlernt. Immer war ich neugierig – das verhalf mir zum kreativen Umgang mit den unterschiedlichsten Möglichkeiten. Meine von Hand gefertigten Arbeiten sind Stück für Stück sichtbar gemachte Gedanken und Aussagen unter Verwendung von Gebrauchtem. Was bleibt? Mit dieser Frage reduziert sich für mich die Arbeit immer mehr darauf, Stich für Stich, Arbeitsgang für Arbeitsgang etwas von Hand herzustellen – Gedanken, Minuten, Sekunden der verbrachten Zeit zu dokumentieren.

Jörgi-Quilterinnen

Wir Jörgi-Quilterinnen arbeiten gerne an Gemeinschaftsprojekten. 2016 wollten wir uns mit Farben beschäftigen und starteten das FARBPROJEKT.
Basis sollten die Farben der 1. und 2. Ordnung: GELB-ORANGE-ROT-VIOLETT-BLAU GRÜN sein. Wir vereinbarten nur mit monochromen Stoffen zu arbeiten. Jeden Gruppenabend haben wir kleine (5 x 5 cm) Quadrate getauscht, so hatte jede 20 verschiedene Quadrate als Basismaterial; dieses wurde mit eigenen Stoffen auf eine Fläche von 6 x 6 Quadraten ergänzt.
Der zweite Schritt, den jede zu Hause erledigte, war diese Quadrate weiterzuverarbeiten. So sind sehr unterschiedliche kleine Kostbarkeiten entstanden.

Mitgenäht haben: Böck Christine, Richter Helgard, Schäffler Maria, Stadler Sylvia, Strohacker Helga, Thomae Eli

Karin Fetz

Wolle ist eine natürliche Alternative zu synthetischen Textilien und eignet sich unter anderem auch gut zur Gestaltung von Raumelementen. Die von mir für diese Ausstellung verarbeitete Wolle stammt großteils von heimischen Jura- und Bergschafen. Sie wurde händisch verfilzt und teilweise mit Stoffen kombiniert um ein breiteres Spektrum von Oberflächen zu erhalten. Um die Nachhaltigkeit des Werkstoffes Wolle und ihres Endproduktes Filz zu betonen habe ich grün als Hauptfarbe für meine Ausstellungsstücke gewählt.

Kasia Hanack

Freihandsticken, auch "Malen mit Faden" oder "Nähmalen" genannt, ist die bevorzugte Gestaltungstechnik von Kasia Hanack. Die diplomierte Innenarchitektin mit Schwerpunkt in Farbgestaltung unterrichtet diese Technik in diversen Kursen in Deutschland und in der Schweiz.
Die meisten ihrer textilen Arbeiten entstehen aus einem weißen Stück Stoff und werden in der Mixmedia-Technik mit Farben, Färbemitteln, Heissprägefolien, vielen weiteren kreativen Techniken und anschließend mit diversen Garnen gestaltet. Der weiße Stoff und der Prozess der Gestaltung haben eine besondere Bedeutung für die Künstlerin, denn die gebürtige Polin ist als Kind nach New York City ausgewandert und hat somit ein neues "unbeschriebenes Blatt des Lebens" gestalten dürfen. Später als junge Frau fing sie erneut ein neues Leben mit ihrem Mann in Deutschland an. Jedes mal ein neues Land, eine neue Kultur und Sprache, ein fast unbeschriebenes Blatt.
Die innovativen Materialien und faszinierenden Texturen der Textilien und Garne symbolisieren für die Künstlerin einen neuen Anfang, die Flexibilität und Anpassungsfähigkeit, die damit verbunden sind und die neu entstandene Verwurzelung. Wer genau hinschaut, sieht die emotionale Entwicklung in den farbenfrohen und dynamischen Arbeiten.
Zu sehen bekommen Sie textile Werke als Dekoration, z.B. als Bild, aber auch einige praktische Nutzobjekte für den Alltag. Kasia Hanack wird kleine Demonstrationen im Ausstellungsbereich vorführen.

Network Quilters

Die Network Quilters behaupten: "Quilts gehören ins Museum!" und stellen diese Behauptung gleichzeitig in Frage: "Oder etwa nicht?". In ihrer Ausstellung gehen sie spielerisch und mit einem Augenzwinkern auf diese Fragestellung ein. Sie schaffen sich ein eigenes Museum, in dem sie die Besucher einladen, sich selbst eine Meinung zu bilden, dabei selbst Hand anzulegen und mit Quilts Kunst zu schaffen.

Patchwork Gilde Deutschland

In jedem Jahr nehmen unsere Mitglieder gerne an den Mitgliederausschreibungen teil. Man fordert einen Materialbrief an und gestaltet einen Quilt zum vorgegebenen Thema. Die Stoffe, Garne u.a. aus den Materialbriefen müssen sichtbar verarbeitet werden, dabei sind der Phantasie keine Grenzen gesetzt. Lediglich das Maß und das Thema werden vorgegeben.
Wir zeigen in Friedrichshafen die Quilts zum Thema „Blätter“, ob natürliche Blätter, Zeitungs- oder Zeugnisblätter, Schulter- oder Sägeblatt – jede Teilnehmerin setzte ihre eigene Idee um. Überzeugen Sie sich selbst von der großen Kreativität, den unterschiedlichen Techniken und liebevoller Gestaltung.

Quilt around the world

Ein ganzes Jahr lang ließen sich QuilterInnen, darunter Anfänger, Gelegenheitquilter und Profis aus aller Welt jede Woche auf’s Neue mit einem inspirativen Foto mit vielfältigen Motiven aus den Bereichen Mensch und Natur überraschen und „übersetzten“ einzelne Aspekte eines oder mehrerer dieser Fotoansichten in ganz individuelle textile Interpretationen in Form von Miniquilts der Größe 12“ x 12“ (30 x 30 cm).

Die 50pictures Ausstellung präsentiert eine Auswahl der insgesamt 120 eingereichten Miniquilts und die dazugehörigen Fotos in einem außergewöhnlichen Ausstellungsformat, das die Besucherinnen und Besucher dazu einlädt, die Welt um sie herum aus ganz anderen Blickwinkeln zu betrachten und so auch für eigene kreative Quiltprojekte neue Inspirationsquellen zu entdecken.

Auf der NADELWELT Friedrichshafen fällt auch der Startschuss für ein neues 50pictures Mitmachprojekt, dieses Mal unter dem Motto „archiTEXTure“.

Spital Uster

Demenzkranke und betagte Patientinnen und Patienten sind oft sehr unruhig.
Der Umgang mit sogenannten „Nesteldecken“ kann hier eine beruhigende Wirkung haben. Im Spital Uster werden solche Decken im Pflegealltag eingesetzt und den Patienten auf Wunsch mit nach Hause gegeben. Genäht werden sie von Mitgliedern des Freiwilligen-Teams.
Die bunten Patchwork-Decken werden aus verschiedenen Stoffen und Materialen hergestellt. Die Oberflächen können schöne Erinnerungen auslösen und Freude vermitteln. Denn demenzkranke und betagte Patienten zupfen oft unaufhörlich an ihrer Kleidung oder greifen nach allem, was sich in ihrer
Reichweite befindet – in der Fachsprache „nesteln“ sie. Alle gefertigten Decken sind Unikate – frei gestaltet mit viel Fantasie, Freude und Engagement.
In der Ausstellung zeigen wir einzelne Nesteldecken. Diese werden mit Informationen zum Projekt „Nesteldecken“ am Spital Uster ergänzt.

textilkunstalternativ - Die Alküns

Mit diesem Thema hat sich die Gruppe "textilkunstalternativ - Die Alküns" auseinandergesetzt. Die Künstlerinnen haben die Lebenswege und Leistungen bekannter Frauenpersönlichkeiten aufgenommen, mit textilen Mitteln dargestellt und so sichtbar gemacht. Leider standen alle diese Frauen in ihrer Zeit oft im Schatten berühmter Männer, ihre Leistung wurde kaum bekannt und entsprechend gewürdigt.

Aber obwohl die Gleichberechtigung von Männern und Frauen im Grundgesetz der Bundesrepublik Deutschland festgeschrieben ist, gibt es auch heute noch Benachteiligungen von Frauen im alltäglichen Leben - z. B. die niedrige Entlohnung in den klassischen "Frauenberufen" ebenso wie bei gleichwertigen Berufsabschlüssen. Auch diese Widersprüche bewegen und verbinden Frauen.

Es kann sich nur etwas ändern, wenn Frauen eigene Netzwerke schaffen, denn zu den traditionellen Netzwerken der Männer wird Frauen bekanntlich nach wie vor der Zugang verwehrt.

Die Gruppe freut sich auf viele Gespräche mit interessierten Besucherinnen und natürlich auch Besuchern.